
PRIMAVERE
Exposition du 26/06/2026 au 22/08/2026
Alexandre FERRANI – Lucile LELOUP – Yan LOU
Estelle MAJANI – Jeanne VIÉBAN
Mercredi 29 juillet 2026 à 16h
Dialogue autour des œuvres, par le collectif Lavitrine 2.0, en présence d’Estelle Majani et de Jeanne Viéban
Partenariat avec L’Ensad Limoges (École Nationale Supérieure d’Art et de Design)
Evènement
Performance de Lucile Leloup
Lisière en itinérance
Lisière en itinérance est une performance mêlant la lecture d’extraits de La Lande et de nouveaux textes de Lucile Leloup, à la musique d’Artuan de Lierrée.
À travers les récits poétiques d’une ferme familiale, les textes explorent les liens qui unissent une terre, ses habitants et leurs mémoires lors d’une transmission agricole.
Sous l’apparente tranquillité des champs affleurent des histoires de disparition, d’attachement et de cohabitation.
Nourri par les imaginaires du folklore, du conte et de l’étrange, l’univers musical d’Artuan de Lierré associe instruments acoustiques, électroniques et objets sonores singuliers.
La performance prend la forme d’un itinéraire fragmentaire à travers des espaces ordinaires de la ruralité. Implantée dans le hall de la gare, elle fait de ce lieu de passage un espace de rencontre avec le territoire et les récits qui l’habitent.
Artuan de Lierrée est un compositeur et musicien dont les créations fusionnent des éléments de la musique classique, de la musique de film et de l’électronique. Fasciné par l’étrange, l’occulte et l’ésotérisme, il intègre ces influences dans sa musique et explore des instruments atypiques (instruments-jouets, synthétiseur modulaire, theremin…)
L’exposition PRIMAVERE réunit les œuvres de cinq artistes diplômé·es de l’école d’art ayant bénéficié du dispositif Coups de pouce initié par Françoise Seince, directrice de l’Ensad Limoges.
Pensé comme un soutien à l’émergence, ce dispositif offre un premier cadre structurant permettant aux artistes de développer leur pratique, d’expérimenter de nouvelles formes de production et d’inscrire leur travail dans un contexte professionnel.
À travers cette présentation collective, l’exposition met en lumière de jeunes pratiques artistiques contemporaines inscrites dans un temps présent.
Choisi·es par le collectif Lavitrine 2.0 dans le cadre de son engagement en faveur de la jeune création contemporaine, les cinq artistes présenté·es témoignent chacun·e d’une démarche singulière et d’une affirmation progressive de
leur position d’artiste-auteur·rice.
Les œuvres exposées ont été réalisées durant les périodes de résidence et d’accompagnement liées au dispositif Coups de pouce, en 2024 et 2025 ou dans leur prolongement direct.
À travers la diversité des médiums, des formes et des sensibilités présentées, PRIMAVERE donne à voir un paysage de la jeune création contemporaine en mouvement, nourri par des expériences de terrain, des collaborations et des temps de recherche essentiels à l’émergence de propos artistiques, ici et aujourd’hui.





Reportage 7ALimoges du 26/06/2026
exposition à suivre
LABORATOIRE Recto/Verso exposition Vol.1
Exposition du 12/09/2026 au 14/11/2026
Alix Boillot et Ismaïl Bahir
Baptiste Croze
Anne Houel
> SAMEDI 12 SEPTEMBRE 2026 à 18h – Vernissage
Partenariat avec Le Collectif Acte (Poitiers)
Le projet du Laboratoire Recto/Verso, dont nous avons soutenu un premier temps de résidence en 2022, s’inscrit particulièrement dans les enjeux de croisements entre « l’ici et l’ailleurs » soutenus par Lavitrine.2.0
Initié en 2019 au sein du Collectif Acte par Julie Monnet et Benoit Pierre puis très vite rejoint par deux autres artistes Kristina Depaulis et Evelise Millet ainsi que les historiens d’art Patrick de Haas, Marion Le Torrivellec et récement Daniel Cluzet, Recto/Verso est un projet de recherche nomade à géométrie variable.
Il invite les chercheurs (artistes, historiens, critiques, scientifiques…) qui y participent à un ensemble d’investigations sur les relations établies entre les deux côtés d’une même chose et leur interface, dans toutes leurs potentialités plastiques et conceptuelles.
En 2025, les explorations menées se sont enrichies de 5 nouvelles invitations d’artistes dont les recherches permettaient d’élargir le questionnement ou d’amplifier des pistes entamées sous forme de résidences.
Anne Houel, Kasha Legrand, Alexis Debeuf, Camille Sauer et enfin Baptiste Croze (que nous avons accueilli à Lavitrine en partenariat avec IF-748 en automne 2025) ont prolongé la dynamique.
De cette problématique, en appui sur les pratiques plastiques en jeu, le laboratoire a dégagé cinq grandes préoccupations SEUIL, RETOURNEMENT, PLI, RESISTANCE et enfin PASSAGE qui trouve son déploiement au sein du premier volet d’exposition à Lavitrine 2.0, lieu d’art contemporain.
Baptiste Croze, Anne Houel, Alix Boillot et Ismaïl Bahri proposent des œuvres tendues vers le monde explorant, dans un registre poétique où littéral, les éclats ébréchés de la mondialisation.
L’idée de formes de franchissement agit ici en dialogue, en appel, en attente, en friction en effondrement et parfois en obstruction.
Le passage est porté par les œuvres au cœur d’un maillage contemporain éclaté dont la traversée résonne profondément avec notre situation actuelle.